La cova dels somnis oblidats

Finalment i, després d’anys d’espera, quan ja tenim al mercat versions en DVD, hem pogut veure el documental “Cave of forgotten dreams” de Werner Herzog, en la seva estrena als cinemes el 22.06.2012, en 3D i versió original amb subtitols en castellà, al cinema Yelmo Icaria de Barcelona. Tot i les seves discontinuitats, sincerament us la recomano, tant per l'esplendida visió de les pintures rupestres, com pel reflex verosimil del treball dels estudiosos de la cavitat.

Crónica publicada al diari ARA del 22.06.2012

Trailers en versió castellana.

Entrevista Werner Herzog / Juan Luis Arsuaga

El productor José María Morales va fer de mestre de cerimònies en una de les rodes de premsa més esperades per la crítica, la concedida per Werner Herzog, que fa un any va guanyar el gran premi de Documenta Madrid amb el seu últim treball “La cova dels els seus oblidats”. El realitzador alemany és famós per obres d'imprescindible visionat com “Aguirre, la còlera de déu”, “L'enigma de Gaspar Hauser”, “Cor de vidre” o la revisió de “Nosferatu, vampir de la nit”. Així el passat 10 de maig al cinema Palafox es van trobar com podreu llegir posteriorment l'home fe, el famós artista, i l'home de ciència,  l'antropòleg Juan Lluïs Arsuaga, que va acudir com invitat d'excepció. Morales ens confessava que el seu primer contacte amb aquest film va ser en una edició del festival de Berlín on van coincidir Herzog i ell com a integrants del jurat.

A la sortida del visionat el comentari general de la majoria dels crítics era que se  trobava a faltar que no hagués cobrat un paper més rellevant el silenci de la cova, preguntat respecte d'això Herzog responia de la manera següent: “El paper del silenci de la cova és molt important igual que la música. La importància en el meu treball és tal que inclusivament tinc un film titulat “País del silenci i de la foscor”, i la música sempre ha estat un element transcendent en les meves pel·lícules, més que per a alguns dels meus companys cineastes. I el compositor holandès, Ernst Reijseger, ha estat tot un descobriment per a mi, gran interpreti al chelo”. Arsuaga per la seva banda afegia: “Si haguéssim parlat durant la preproducció del film, segur que haguessis incorporat un instrument basc anomenat ‘Chalaparta' perquè posseeix un so especial, molt primitiu”.

Tots ens preguntàvem també sobre el que ha après el realitzador a l'hora de documentar-se per realitzar el film. El director alemany ens revelava: “Sabia el que m'esperava perquè tenia unes fotos de l'interior, i hi ha dos llibres amb fotos sobre el contingut de la cova. Però són fotos en dues dimensions que no reflecteixen bé el drama d'allò que s'ha dibuixat sobre la pedra, igual que no mostren la seva bellesa, que és sorprenent. I tampoc la gran quantitat òssia, d'óssos, més de 4000 ossos al seu interior. I he desenvolupat aquesta capacitat de sorprendre'm davant quelcom meravellós, i si no he aconseguit transmetre amb el meu llargmetratge aquesta capacitat de sorpresa no habré aconseguit el meu objectiu com a cineasta”.

En un moment d'espontaneïtat per part de Herzog li va preguntar al famós antropòleg espanyol sobre quin és el motiu pel qual a penes s'han trobat restes humanes i les pintures s'han fet a la zona més profunda. Li va contestar: “El motiu és simple, estem davant un santuari. Fa tres dies s'acaba de publicar en una revista d'impacte que la nova datació de la cova tenint en compte el col·lapse de l'entrada de la cova que va tenir lloc entre 23 a 26.000 anys, amb la qual cosa les pintures són anteriors. Així s'aclareix la discussió sobre l'edat de les pintures ja que posseïen un estil molt avançat. Així que aquesta cova és un santuari, no és una zona d'hàbitat. Es tracta d'un lloc escollit exprofés per representar animals, celebrar cerimònies, etc. La representació pictòrica ja és un ritual en si mateix. És un comportament simbòlic.”

El que tots teníem clar és que és un documental que versa sobre la condició humana, Herzog reconeixia que el que ens fa humà: “Aquesta és una pregunta és molt important, i la ciència es troba davant un dels grans misteris de la humanitat. Aquest tema ho hem parlat (amb Arsuaga) ahir, s'han trobat entre les escombraries dels habitants del paleolític restes de cavalls, pitjor també hi ha neonats que es llençaven a les escombraries, a partir dels cinc anys se'ls enterrava, després se'ls considerava home des del moment que començava a parlar”. Arsuaga ampliava la resposta “Li comentava anit a Herzog que hem trobat restes de neonats i de menys d'un any en les restes de Neardentals”  Herzog afegia: “I el començament de l'art tampoc sabem com sorgeix aquesta representació figurativa, el que si sabem és que amb això si podem parlar del sorgiment de l'ànima moderna. I tampoc parlem d'un art primitiu, considerant-ho com uns gargots, estem davant un art amb majúscules. Grandiós.” Arsuaga matisava més respecte d'això : “El revolucionari sobre la bellesa de les pintures és que són tan perfectes malgrat tenir  una cronologia tan antiga. Això és  perquè quan apareix per primera vegada l’art prehistòric, apareix en tota la seva perfecció i la seva magnitud. Se suposava que abans de Chauvet  hi havia hagut una evolució estilística i que a poc a poc van anar  millorant les representacions, fent-les més realistes. I no obstant això, les primeres que coneixem que són les de Chauvet, són tècnicament perfectes, i estan plenes de dinamisme, amb una sèrie de qualitats que suposàvem que eren el resultat de milers d'anys de perfeccionament i evolució, i resulta que apareixen totes alhora. Llavors el  que ens fa humans no és la capacitat artística en si mateixa sinó quelcom que no es pot anomenar intel·ligència, els éssers humans som molt intel·ligents, tenim una ment racional, podem processar la informació, però a més a més tenim una mentalitat que podem dir-ne màgica o espiritual,  que consisteix en la capacitat de crear una realitat sobrenatural que només existeix a l'interior dels nostres cervells. És a dir, que com va dir el filòsof, aquests homes prehistòrics per primera vegada van crear un món paral·lel a què ja existeix, al què és real, és un món que també forma part de les seves vides, que és una al·lucinació per així dir-ho, gairebé una patologia del cervell, la capacitat de crear coses que no existeixen, i d'imaginar forces i esperits que no veiem directament però l'acció de la qual suposem que es manifesta. Aquesta capacitat de crear mons paral·lels, mons imaginaris, que no és pròpiament intel·ligència, perquè és irreal és erroni, però és el gran motor de la nostra cultura humana i de la nostra mentalitat”. Al que l'artista, l'home de fe va respondre…“No crec que sigui una patologia, és en l'únic en el que jo no estaria d'acord. Perquè en aquest cas, jo com cineasta hauria de considerar-me com quelcom patològic. I jo l'únic que intento és  transmetre quelcom al públic, una sensació de viure una meravella, un miracle.Chauvet és un miracle. ”

Herzog amb aquest documental ha realitzat un esforç per divulgar a través de l'art, interrogat sobre aquest aspecte el cineasta és contundent…“L'art ja existia en l'època prehistórica. Per exemple, a través d'Altamira coneixem aquesta figura del bisó que està pràcticament dormit però encorbat sobre si mateix, i s'ha trobat una espaï de taula d'argila que conté aquesta mateixa figura que sembla un segell, és a dir, que en aquell moment aquestes figures era com una mena d'icona, i em pregunto si en aquell moment hi havia pintors errants que anaven de cova a cova i portaven aquesta taula en la seva espècie de motxilla, perquè es pot veure aquest bisó en altres llocs. Quant a les dones, fixi's per exemple en les diverses Venus com la de Willendorf, perquè fa que pensem que són com la nostra  Pamela Anderson en ‘Els vigilants de la platja'. Amb tot això vull dir que hi ha una mena de còdex que va continuant al llarg dels anys i em fa pensar que el començament de la divulgació ja ho podem datar en aquesta època tan llunyana. Però atenció, la meva resposta dista de ser científica.”